Выставка декоративных ваз для цветов

В Государственном Русском музее в Санкт Петербурге проходила выставка декоративно-прикладного искусства 20-21 веков. Я увидела анонс выставки и решила пойти, прихватив с собой фотоаппарат. Больше всего на выставке мне понравились различные вазы для цветов, стеклянные и керамические, классические и авангардные.  Хочу признаться, что мне больше нравятся небольшие керамические вазочки, хотя и большие вазы иногда привлекают внимание. 
Мне понравились эти две небольшие белые керамические вазы, разной формы и оттенка. 

Я сразу представила белую сферическую вазу с букетом васильков, а другая, как мне кажется в древнеримском стиле, хорошо смотрелась бы с одной желтой розой.
Керамическая ваза, напоминающая старинный сосуд для воды, имеет множество теплых оттенков красных и лиловых тонов, а позолоченные ручки хорошо дополняют цвета вазы. Такую вазу я бы поставила просто как украшение.

Считается, что самые универсальные вазы из стекла, хотя многим не нравится, что сквозь стенки вазы видны стебли цветов. Конечно, прозрачная ваза подходит для всех случаев, и можно не сомневаться, что букет будет смотреться отлично. Вот несколько примеров таких ваз:

Дальше, гуляя по выставке, я  снова увидела керамические вазы и показываю их вам.  Маленькая ваза с нанесенным красным узором из ниспадающих стеблей и цветов, керамическая ваза в "египетском" стиле и две вазы в стиле 40х годов 20 века.

В завершении хочу показать две странные вазы, созданные в 30е годы 20 века, первая в форме мяча, а вторая вообще потрясает воображение. Это ваза-электроизолятор с вышек электропередач, что в точности изображено на ее верхней части.

Какие цветы можно поставить в такие вазы, как вы думаете? Может невысокие, с некрупными бутонами? 
Какие вазы для цветов вы бы выбрали для своего дома? 
Мою вазу для тюльпанов посмотрите здесь 

Ваза для тюльпанов

Ваза для тюльпанов? Неужели тюльпаны нельзя поставить в любую подходящую вазочку? Конечно, можно, и в самую любимую. Букет тюльпанов в красивой вазе приносит в дом ощущение весны, тепла и солнца.
Но есть специальные вазы для тюльпанов. В середине XVII века особую популярность приобрели вазы, позволяющие демонстрировать красоту каждого цветка тюльпана. Керамисты портового города Делфта, в Голландии воспользовавшись прекращением поставок китайского фарфора, стали копировать изделия китайцев в собственной обработке, повторяя формы и приемы росписи "синим по белому". Голландская тюльпаномания XVII века сказалась на дизайнерских решениях ваз для этих цветов - признаков роскоши - Tulpvaas.

В то время тюльпаны были очень дорогими и заслужили особую вазу, чтобы стать центром красоты в доме. Даже без цветов, такая ваза являлась символом высокого статуса и гордости ее владельцев.  
Ваза, покрытая белой эмалью имела форму сердца и как правило, от 5 до 8 отверстий для тюльпанов, на ней была произведенная в Дельфтской мануфактуре ручная роспись синим кобальтом.
Свою вазочку я приобрела после экскурсии по цехам, в магазине при фабрике керамики в Дельфте, потому что уйти из прославленной мануфактуры с пустыми руками было непростительно :)
Она имеет 5 отверстий для тюльпанов, каждое из которых украшено изображением цветов и листьев, выполненным синим кобальтом по белой эмали. Такие же узоры расположены внизу вазы и по ее бокам. 

В центре вазы в форме сердца изображены тюльпаны, причем с лицевой стороны - они цветущие (первое фото), а с обратной стороны - увядающие. Такой голландский юмор. Поэтому я поворачиваю вазу другой стороной ко мне, когда тюльпаны начинают вянуть.
Но пока яркие красно-желтые тюльпаны радуют своей свежестью и обещают скорую весну.

Встречали вы такие вазы раньше и где? Возможно, у вас в доме тоже есть такая "тюльпановая" ваза, расскажите ее историю.

Цветочные композиции в лаковой миниатюре

Впервые я увидела лаковую миниатюру на выставке много лет назад. Маленькие коробочки с миниатюрными картинами на крышке произвели впечатление. Прошли годы и я познакомилась с лаковой миниатюрой по-ближе, это были не только шкатулки, но и броши, табакерки, пеналы для карандашей, очечники, портсигары, подносы, бисерницы, шкатулки для чая и пряностей, пудреницы и другие нужные вещи.

В настоящее время существуют 3 наиболее известных центра русского искусства лаковой живописи – это Палех, Федоскино и Холуй. Если кратко говорить о технике, то лаковая миниатюра исполняется темперными или масляными красками в три-четыре слоя, затем следует роспись прозрачными красками и завершение красками, передающими блики на предметах. Живопись покрывается лаком несколько раз.

Шкатулки выполняют вручную из картона, который прессуют и варят в льняном масле. Грунтуют изделия, красят несколько раз лаком чёрным снаружи и красным внутри. Это длительный и трудоёмкий процесс, который в дальнейшем гарантирует долгие годы жизни произведению лаковой миниатюры.

Я показываю вам лишь некоторые лаковые миниатюры, можно рассмотреть умело нарисованные цветы, листья, ветки, бабочек и насекомых, сложные узоры из стилизованных растений, оригинальные сюжеты бытовые и из народных сказок. Часто роспись сочетается с вставками из перламутра и золотой краски.

Возможно, кто-нибудь из вас получила в подарок искусно сделанную шкатулку или брошь, расскажите!

 P.S. кликните на фото чтобы увеличить.